百戏

古代乐舞杂技的总称。始于秦汉，汉时又称“角抵戏”，包括扛鼎、寻橦、吐火等各种杂技和装扮人物的乐舞、装扮动物的鱼龙曼延，有简单故事情节的东海黄公等节目。东汉张衡《西京赋》中，有过详尽的描写。南北朝后亦称“散乐”。隋代百戏兴盛一时，炀帝为了夸耀国威，曾 “总追四方散乐”，在每年正月摆起八里长的“戏场”，日以继夜地演出。唐代百戏更为昌盛，除民间的演出外，官府还设有教坊总管百戏，每逢盛大节日，必有百戏演出，后发展成定例，只要天下太平，隔二三年必在西京赐宴百官，演百戏三天。宋代百戏仍然十分流行，《东京梦华录》记有北宋汴梁元宵节演百戏时的情形：“歌舞百戏，鳞鳞相切，音乐嘈杂十余里”。元以后，由于百戏所包括的各种形式，很快丰富、发展和完善起来，逐渐都改用自己的专名，百戏一词也就慢慢不用了。元初马端临著《文献通考》，记述汉以来百戏的发展情况。

百戏

百戏

古代各种乐舞、杂技、武术表演的总称。汉代因以比力气、技巧为主，又称作“角抵戏”，南北朝时又称“散乐”。百戏内容十分丰富，包括角力、扛鼎、寻撞、冲狭、燕濯、走索、摔跤、弄丸弄剑、骑术及各种幻术舞蹈等等。秦汉以后，在民族融合与文化交流之中，又输入了西域少数民族以及一些西方国家的音乐舞蹈技艺等，如“吞刀吐火，易貌分形”之术，经过加工吸收，百戏内容就更加丰富多彩了。汉代百戏节目常集中表演，几百里外的人都赶来观看。为了提高百戏艺人的技艺，汉武帝时还开设了专门培养、训练百戏艺人的教坊，训练小儿的杂技技巧，对百戏技艺的提高，起了很大作用。元封三年(公元前108年)汉武帝曾以极为精彩的百戏节目招待宾客，隋炀帝也曾在大业二年(606年)为突厥王的到来，于洛阳举行盛大的百戏表演。唐宋时代百戏仍十分流行，特别是北宋都城汴梁（今河南开封），在元宵节时，欢腾的百戏乐声能远达十余里之外。《唐语林》、《明皇杂录》等著述中都留有唐代百戏的文字记载，敦煌壁画上也有关于百戏节目的生动描绘。元代以后，“百戏”一词渐渐用得少了，而以各种专称所代替。明清两代百戏大多是杂技和幻术，这在多种小说中都有细致而形象的描写记述。

百戏

汉代对歌舞、杂技、幻术、武术艺术的统称。又称“大角抵”、“角抵之戏”。汉代经过“文景之治”到汉武帝时，天下殷富，国家强大，人民生活安定，加上统治阶级对乐舞的爱好，如汉武帝刘彻，在宫中“设戏车，教驰逐； 饰文彩，丛珍怪；撞万石之钟，冲雷霆之鼓，作俳优，舞郑女”，使“百戏”发展达到最繁荣的时期。武帝不仅把 “百戏” 作为主要娱乐项目，而且还把演出 “百戏”，作为对外夸耀国家强盛的手段。元封三年 (前108年)、元封六年(前105年)汉武帝分别在西京的未央宫与平乐观举行了两次大规模的演出，不仅京师“三百里内皆来观”，而且还吸引了西域外蕃及南洋诸国的“四方之宾”，也来京师观看。宣帝刘询也在平乐观举行过大角抵演出，时乌孙国遣使三百余人入汉迎娶汉公主联姻，为了招待来宾，宣帝 “亲临平乐观，会匈奴使者、外国君长。大角抵，设乐，而遣之”。“百戏起于秦汉曼延之戏，后乃有 ‘高絙’、‘吞刀’、‘履火’、‘寻橦’”等戏。“以角技为义，兼诸技而有之”，这种集各类节目于一台的大型演出，有如现代的综合文艺晚会，对繁荣 “百戏”，无疑起到重大推动作用。汉代统治阶级为了发展“百戏”，还一、指派乐府重视和搜集大量民间乐曲，并进行加工提高和演出； 二、在宫内专门设置俳优，集中优秀艺人，进行节目的加工和演出； 三、设立散乐专部，加强对乐舞、杂技的管辖；四、由国家经常举办一些盛大规模的 “百戏” 演出。东汉时，“百戏”仍十分活跃，“太予乐少府属官承革令，典黄门鼓吹百戏师二十七人”每年正月初一，朝廷照例在德阳殿举行朝会，宴赏百官和外臣。由于统治阶级的提倡，民间每逢举行宴会，喜庆大事以及迎送宾客时，也都有“百戏” 演出。甚至办丧事时，也有 “歌舞俳优，连笑伎戏”。

百戏

古代乐舞杂技表演的总称，汉代尤为盛行，又称“角抵”。表演包括了杂技、武术、幻术、滑稽表演以及歌舞音乐节目。史料记载中，汉代百戏表演有爬竿、掷剑、跳丸、扛鼎、驯马、钻圈等杂技节目；有扮演仙人仙兽的歌舞表演，比如总会仙唱，表现在山岳冈峦、神木灵草之中，仙人仙兽吹管抚琴，引颈高亢，载歌载舞的情景；有表现一定故事情节的歌舞戏，比如东海黄公，表现一位男子与猛虎格斗的情节场面。百戏表演中还包括了著名的《七盘舞》，舞者脚踏七盘翻飞而舞。唐、宋时期，百戏仍很盛行。元代以后，百戏词逐渐少用。

百戏

我国古代民间歌舞、说唱艺术和滑稽戏表演的总称。在原始社会常以歌舞祀神，借以自娱。民间歌舞多用来祈求风调雨顺、五谷丰登，也用来纪念战争胜利、庆祝丰收、逐鬼除疫、祭祀祖先等。发展到阶级社会，仍保存一些原始歌舞，到了唐、宋代有所提高。多是农民业余在节日演出，有的装扮成人物来表演，但非完整的戏剧故事，有的还穿插一些踩高跷、武术和筋斗等技巧表演。北宋时，汴梁（今河南开封）每逢元宵等节日“歌舞百戏，鳞鳞相切，乐声嘈杂十余里”。直到宋室南迁，永嘉人所作《赵贞女》、《王魁》等南戏(南曲戏文，又称永嘉杂剧)，一般认为是我国戏曲的早期成熟形式。说唱艺术一般认为始于两汉时代的乐府诗歌，如《白头吟》、《陌上桑》等是配合管弦歌唱故事的。歌后还有由音乐伴奏的一段舞蹈。南北朝时代的《木兰辞》、《孔雀东南飞》没有证据说明是和着管弦歌唱的。隋唐时代音乐舞蹈有了进一步发展，到了金代，董解元说唱诸宫调《西厢记》的出现，被认为是说唱艺术在文学和音乐上达到完全成熟的形式，也为戏曲的产生与发展铺平了道路。元杂剧中王实甫的《西厢记》，可说是“董西厢”的戏剧化，曲牌联整体也是诸宫调音乐向戏剧化方面的发展。滑稽戏是以“优”（以乐舞戏谑为业的艺人）发展而来。以上3类艺术统称“百戏”，又称“散乐”。自元代以后，百戏内容更加丰富发展，因各有专名，所以百戏名词已很少使用。一般认为表演艺术应与戏曲加以区别。如扮演、舞蹈、歌唱、歌舞、说唱、相声、杂技、武艺等，均属表演艺术，戏曲虽为表演艺术的一种形式，但不能把表演艺术都称为戏曲。

百戏

满族诸娱乐活动总称。满族人在庆贺年节、丰收、或过去宫廷筵宴，其间以角觝、斗鸡、筑毯、斗跳、刀牌、挝簸箕、杂剧等助兴，称百戏。多与歌舞同时表演。清朝宫廷早期元旦朝贺亦用之，后因其不雅而弃之。

百戏

古代流行于齐鲁的角力、举重等体育活动和乐舞、杂技表演的总称。百戏的内容极为庞杂，沂南出土汉代墓画像石刻和临沂金雀山汉墓出土帛画中，其百戏图包括：乌获扛鼎（举重）、都卢寻橦(爬竿，爬绳等)、燕濯（反复鱼跃）、胸突铦锋（镖刀斧之类的硬气功）、跳丸、跳剑、走索、巨兽百寻(兽戏，即马戏之类)、鋠僮程材（少年儿童的柔术表演）、百马同辔（驾车比赛）、橦末之伎（顶竿）、弯弓西羌（射箭）、东海黄公（表演人跟虎斗的传说故事）等。在山东先后出土的几十处汉代墓画像石刻中均有百戏图。