刘宝全的曲艺贡献

刘宝全(1869―1942)是京韵大鼓表演艺术家。他曾师从王庆和、胡十、霍明亮三位木板大鼓名家，在弹唱技艺方面打下坚实功底。20岁后，崭露头角。在北京结识京剧名家谭鑫培、孙菊仙等人，受到艺术指教，并吸收梆子腔、石韵书，马头调等戏曲、曲艺形式的声韵、唱法，吐字发音依照北京语音。同时借鉴京剧的表演程式，形成适合于说唱艺术的表演技巧。又经文人帮助修订曲目，终于在河间木板大鼓的基础上，脱胎出京韵大鼓的规模。对此，刘宝全作出了最大贡献。1910年前后，他形成自己的独特风格，成为京韵大鼓中影响最大的“刘派京韵”，在各地演唱不辍，博得“鼓界大王”的美称。他噪音清脆嘹亮，高亢挺拔，抑扬高低，运用自如。既长于雄壮的武段子，又善演抒情的曲目。他精于音律，勇于革新，善创新腔，创造出“说中有唱、唱中有说”，“说即是唱，唱即是说”的说唱风格，把大鼓艺术叙事抒情、刻画人物的表现力推向新的境界。代表曲目有《单刀会》、《长坂坡》、《大西厢》、《丑末寅初三春景》等20余个。宗刘派的名演员还有白凤鸣、骆玉笙(小彩舞)、金慧君、林红玉等多人。