宋徽宗与中原四画家

宋徽宗(1082―1135)是北宋第八个皇帝，也是一位成就卓著的书画家。

赵佶一生嗜爱书画，他与当时书画高手王?、赵大年、黄庭坚、吴元瑜、米芾关系密切，相互经常切磋。徽宗善画花鸟，这对当时画坛影响很大。现存《池塘秋晚》、《柳鸦图》、《腊梅山禽》以及《五色鹦鹉图》相传为其所作。他的人物画和山水画也较多。他有《听琴图》一幅传世。该画布局清新疏朗;一人端坐树下，焚香操琴，一人侧坐听品，一童仆侍立。画上端有赵佶亲笔题识。他还曾临摹唐人张萱《虢国夫人游春图》和《练图》。其《雪江归棹图》亦传世。这些山水人物画虽与花鸟画风格不同，但和花鸟之作一样，构图谨严，精致工丽，具有画院风格。

近世一些研究者认为，赵佶虽善画，且有些画上有其真押、真印或亲笔题款，但画未必是其手笔，很可能是画院画家之作，只能称其为“御题画”，如《听琴图》等。尽管有如是之说，但徽宗对绘画的倡导及其艺术实践，对当时及后世的影响却是很大的。

在宋翰林图画院中，中原画家林立，苏汉臣、郭熙、李唐、李迪四人最为著名，其他如赵令穰(汴人)、董祥(汴人)以及董谟(

川长社人)成就也很大。

苏汉臣为汴人，宣和间为画院待诏，以画儿童画见长。他极善于从不同角度捕捉儿童日常生活画面，显示其心理及神态。他的《萱草婴儿》、《婴儿斗蟋蟀》、《婴儿戏浴》、《秋庭戏婴》等，画风豁畅。现存《货郎图》，构思精巧，笔法严谨，画面儿童众多，个个天真活泼、幼稚可爱。苏汉臣所作反映宋代杂剧搬演情况的《五花爨弄》，画面是五个不同角色的人物，各戴假面，进行表演。此画不仅画技精妙，人物形象富有动感，同时，由于它真实地表现了当时勾栏瓦肆戏曲演出活动，因而也是研究戏曲史的珍宝资料。

郭熙(1023―约1085)，字淳夫，河南温县(今河南孟县东)人。宋神宗熙宁年间任画院艺学，后为翰林院待诏直长。 神宗对其画十分赏识，皇宫内紫宸殿、化成殿、思殿中都有他画的屏风或壁画。

郭熙以画山水著名。郭熙一方面主张山水画要继承前人，但他也反对墨守陈规的因袭，如对北宋画坛影响至大的李成、范宽，郭熙敢于对其大胆突破。他主张向大自然学习，到真山真水中去陶冶。他画的山山水水，千态万状变化有致。他画树如?爪，松叶如针，笔墨明洁;画水则耸拔纡回，水源多作高远之势;画山则峰峦秀拔，山石云烟清旷深远。他的传世代表作为《早春图》，《故宫名画三百种》有图录。故宫博物院还收藏了他的《窠石平远图》。现藏于上海博物馆的《幽谷图》，画面上，远处为层峰重叠，近处巨大岩石上长着几株老树，其他尽为层层岩石，一条小溪从岩缝中流出。整幅作品给人以雄奇之感。

郭熙比较重视总结经验，著有画论《林泉高致集》，由其子郭思整理面世。该书分《山水训》、《画意》、《画诀》、《画题》、《画格拾遗》、《画记》六篇，从创作思想到意境、技法等各方面进行探讨，为绘画理论作出了重要贡献。

李唐(约1050―1130)，字?古，河阳三城(今河南孟县)人。徽宗时李唐为画院待诏，政和年间画院召试画家，李唐的作品被评为第一名。

李唐的山水画生活气息浓郁，他的传世之作《万壑松风图》作于宣和甲辰(1124年)，摹写深山群壑，气势磅礴，画面上峭崖壁立，峰峦叠旋，长松耸翠，林木蓊郁，山间飞瀑垂涧，云雾漫漫，一派生机勃勃景象。

北宋灭亡后，年近八旬的李唐毅然南渡，一度贫困无着，后又为画院待诏。其画风为刘松年、马远、夏?推崇，史称其四人为“南宋四大画家”;其所创南宋一代画派，史称“南宋院体山水画”。当时他画了《晋文公复国图》

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，借以抒发故国之思;画《伯夷叔齐采薇图》，借以讥讽那些丧失民族气节的

臣。

李唐山水画明快含蓄，主题突出。一幅之中，远景轻淡，近景鲜明，虚实相映，以虚衬实。在山水画的墨法上，李唐有所创新，他用水多，行笔快，施力猛。他开创的“大斧劈”皴染法，笔阔、皴长、墨润、势畅。李唐晚年所代表的南宋画风，对以后150年间的绘画艺术产生了巨大影响，师法者子孙相承而不衰。

李迪是花鸟画家，河阳(今河南孟县)人，生卒年不详，或说为宣和年间画院待诏，或说为南宋时人，孝宗、宁宗时供职画院。

李迪的花鸟画自成一家，现存之作《雪树寒禽图》、《枫鹰芦雉图》、《狸奴蜻蜓图》、《雏鸡图》、《木芙蓉图》等，无不别有风致神韵。《雪树寒禽图》写寒禽孤独之意，枯枝雪竹，极尽萧疏之状。《枫鹰芦雉图》系绢本，大幅设色，气势超俗。《狸奴蜻蜓图》中画猫回首顾盼，目送飞虫，极有情趣。

在笔法上，李迪善于将工细与粗放相结合，构图严谨舒展，于法度中逞活泼，形成了一种新的格局，是南宋花鸟画风转变时期的典型。李迪的绘画在南宋时很有影响，同时代及以后的不少画家，如张茂、何浩、张纪、王安道、卫光远、曹莹等，都先后师于他。