清音

太和清音流行于太和、阜阳、亳州、颍上、临泉等地。清乾隆年间，开始广泛在群众中扎根。当时，所唱曲目有《大场福》、《全家喜》等，都表现吉祥如意的内容。民国初年，清音在家族中世代相传，且势最盛，出现了许多家族清音演唱家。平时约定十天或半月聚会一次，演出按人头排列，轮流做东。此外，凡有火神祭日，土地生日，新房落成，新店开张以及庙会等，由清音会首邀约，聚集赴演。演出场所不是客厅就是院落，演唱者衣冠整洁，围桌端坐，各执乐器一件。弦乐有三弦、琵琶、坠胡、古筝等；打击乐有引磬、铜鼓、手板、钵孟等。演唱时分行，每人各任一角，或一人演唱几角，往往通宵达旦。以阜阳地区为中心的清音称为“南派”。它的唱腔特点为四句腔、小起板、小煞板、低弦，唱法腔调柔和。以太和为中心的清音称为“北派”。它的特点是三句半腔、大起板、大煞板、高弦，唱法腔调激昂。２０世纪３０至４０年代，由于当时苛捐杂税重，百姓日趋贫困，清音也随之衰落。

亳州清音流行于亳州及其周边一带，因曲调婉转动听，词白文雅，为有别于徐州琴书（在亳州称之为“清音”），当地人加亳州两字，遂以“亳州清音”为名。不久，又吸收南阳大曲中许多曲牌及各地传来的曲调，丰富了唱腔。起初，皆传唱于豪门和富裕阶层，后逐渐为一般群众传唱。至民国年间，经几代艺人的继承与革新，吸收当地流行的“凤阳歌”和艺人创作的“琨光曲”，其艺术又进一步地方化。由于它原从单弦长时间演变而成，唱腔字少而音多，有“九腔十八调七十二哼哼”之说。它虽然长时间变革，但仍属联曲体，基本上由引子、曲牌或词牌、尾声三部分组成。因此，不论唱任何段子或“鼓片”时，都必须是两三句平头起唱，中间唱曲牌，用鼓尾结束，成为一种较固定的曲体结构形式。其伴奏乐器有三弦（低音皮鼓）、筝、坠胡、扬琴、八角鼓。挎板用于敲击节拍和烘托气氛，其他乐器作协和之用。所唱曲牌分两类，一是“牌子曲”，或谓“正牌子”、“词牌子”；二是架曲，或谓“杂牌”、民间小调。据不完全统计，亳州清音共有６０多支，至今犹为流行的有３０多支。其书目段子，大多是出于《三国演义》等传统故事，也有演唱许多民间生活故事的小段子。１９４９年后，演出团体仍称亳州清音社，为自唱自娱的业余性质。从演唱惯例来说，以“走票”为习尚，非请不唱。唱时讲究长衫服饰，举止儒雅大方，不接受报酬。凡有喜庆之事，需于三日前持红贴（请柬）去清音社邀请，当日早晨主事家要派人将乐器和风灯送演出场所。演出时，在演出场所的客堂中摆好两三张方桌，桌面上铺大红毡条，两端各摆风灯一盏，点燃蜡烛，中间摆好上等糕点。桌后正面放“斗椅”多把，作为演唱、伴奏者的座位。桌的四周摆长凳。当演唱者至主事家门口，主人拱手相迎，口称：“众位先生劳驾，请！”便开始入席演唱。这种演唱方式，至今依旧。