游春图

我国存世最古的一幅山水卷轴画。隋展子虔作。绢本设色。画上有宋徽宗赵佶题“展子虔游春图”六字。画生动地描写了许多人物在山水中纵情游乐的神态，巧妙地表现出阳光和煦的春天。层次分明，构图立意有独特功力，在运笔设色上用浓重的青绿填色，作为全画的主调;以细线勾描，无皴笔。使画面轻重有致，粗细自然。这种画法发展到唐代的李思川、李昭道父子，便形成了“青绿山水”，成为中国山水画中一种独具风格的画体。

隋代画家展子虔作品。为现存最古的卷轴山水画。描绘贵族游春，阳光和煦，翠岫葱笼，碧波荡漾，游人策马于堤岸的情景，在画法上采用青绿填色，有勾无皴，人物与枝干直接用粉点染。隋朝以前，画中山水多为人物陪衬，南北朝的山水画，亦多“人大于山”;而此画则表明，山水画发展到了一个新阶段，人物与山水有了适当的比例，山水的远近关系也有所解决，故此画在中国山水画史上有极重要价值。

隋展子虔。是我国现存最早的山水画卷。作者用大青绿着色，描绘人们在风和日丽、春光明媚的季节到山间水傍游玩“踏青”的情景。笔法细劲有力，色彩浓丽鲜明，画出了青山叠翠、花木葱茏、波光粼粼的湖山佳境。人物点缀其间，虽小如豆，却一丝不苟，形态宛然。山水树林与人马的比例也较六朝时期合理，反映了早期独立山水画的风格面貌。此画是一件流传久远并为历代鉴赏家所珍视的名画。

隋展子虔作，绢本设色。曾经北宋宣和内府收藏，由宋徽宗赵佶题签为 《展子虔游春图》，后又经元、明、清诸名家的题跋或著录，董其昌视为世所罕见之墨宝，是一件流传有绪的稀世之宝。全图在辽阔平远的山川景色中点缀人马和舟船，描绘官贵士人在风和日丽、春光明媚的季节，到都城郊野踏青赏春的生活情景。画面右上半部分绘的是大片山石树木，一条湖堤小径蜿蜒而入山间幽谷。左下部分绘浩淼江水，气势开阔，一舟载男女游人荡漾其间。两岸山峦重叠，树木葱茏，人们或策马纵游，或伫立观赏。所画四马，一为前导缓行，二为昂首疾步，三为扬蹄奔跑，四为垂头追逼，姿态各异，各具天趣，为平远静穆的胜境凭添蓬勃生机。隔水相应的是左下角的山林屋宇，湖畔草地上有两人伫立观望涟漪微漾的湖面，闲适之意尽现纸上。《游春图》 以山水为主体，恰当地形成“丈山、尺树、寸马、豆人” 的结构比例关系，具有咫尺千里之势，彻底改变了过去人物画衬景中 “人大于山、水不容泛” 的稚拙状态。在用笔设色上，以青绿勾填法描绘山川、人物、树石，并直接用青绿赭石涂染，不施皴斫，使画面达到了轻重有致，粗细自然、明暗间出的艺术效果。展子虔，渤海(今山东信阳) 人。历北齐、北周，在隋任朝散大夫，帐内都督。善画人物、鞍马、尤长楼阁和山水，是一位承先启后，继往开来的大画家。《游春图》历来被视为 “开青绿山水之源” 的重要作品，突破了山水画的传统格局，对我国山水画趋向独立画科的发展，起了重大的推进作用。

隋展子虔绘。绢本设色横卷，纵43厘米，横80.5厘米，藏故宫博物院，宋徽宗赵佶签定为展子虔所画(也有人认为是中唐摹本)，是传为展子虔的唯一名迹，也是我国存世山水画卷中最古的一幅。此图在辽阔平远的山川景色中点缀着人马和舟船，描绘了一派明媚的春光和士人踏青游乐的情景，达到了“远近山川，咫尺千里”和“动笔神似，画外有情”的艺术效果，标志着山水画艺术已经趋于成熟。浓重的青绿填色，开创了青绿山水的端绪，给山水画的发展以深远影响。

隋展子虔作，绢本设色，无款。画高43厘米，长80.5厘米。经过历代皇家贵族及其他收藏家辗转珍藏而保存下来，是中国存世山水卷轴中最早的一幅。画上有宋徽宗赵佶题“展子虔游春图”6字。至元、明以后，历代都有著录和题泳。画面以青绿山水为主体，生动描绘了许多人物游春情景，巧妙地表现出阳光和煦的春天。山间白云浮动，湖面微风拂水，再辅以水上游艇，岸边骑乘和红男绿女，更显的春意方浓，别有意境。在绘画技法上，创造性运用了青绿勾填，和画枝干与人物直接用粉点染等方法。从而改变了过去人物画衬景中常见的“人大于山，水不容泛”的稚拙状态，具有“咫尺千里”之势，标志着山水画已开始成为独立的画科。《游春图》在中国美术史上具有重要的地位。它奠定了山水画的基础，开创了“青绿山水”的端绪。该画原由张伯骑私人收藏，现为故宫博物院珍藏。