笔墨

①本指笔与墨。借指诗文和写作的事。②中国画技法和理论上的术语，有时也作国画技法的总称。用笔讲点、钩、皴、擦之法和下笔的轻重、疾徐、偏正、曲直、湿笔、侧笔、圆笔、中锋、偏锋、逆锋等等;用墨讲淡墨、浓墨、泼墨、积墨、焦墨、黑墨、重墨、清墨以及破墨、飞墨诸法。此外，还有“五色”、“六彩”之说。在表现形式上，笔墨有白描、工笔、写意、勾勒着色、粗细相间、粗中有细、没骨法、泼墨法、界画等。通常勾勒轮廓是用笔，渲染明暗则用墨;刚硬挺拔，缭绕宛转，柔和秀逸，曲折顿挫，在于笔的作用，水墨淋漓，浓淡干湿，烘染托晕，烟云缥缈，在于墨的作用。清代石涛《大涤子题画诗跋?跋画》：“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。”

中国画术语，也是中国画技法之总称。笔指钩、勒、皴、点等笔法;墨指烘、染、破、积、泼等墨法，以及墨色浓、淡、干、湿、黑的运用。中国画把笔墨视为表现形象的基本手段，并特别强调笔法的主导作用。南齐谢赫的“六法”理论，把“骨法用笔”列为重要内容;唐张彦远《历代名画记》：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气。骨气形似，皆本于立意，而归乎用笔。”不仅强调了笔法在造型上的重要作用，而且指出了立意和用笔的主从关系。中国画又重视笔与墨的结合。北宋韩拙《山水纯全集》：“笔以立其形质，墨以分其阴阳”。近代黄宾虹认为：“论用笔法，必兼用墨，墨法之妙，全以笔出。”强调了笔墨相辅相成的关系。只有两者有机结合，相互映发，才能完美地表现物象和意境，取得“以形写神”，“形神兼备”的艺术效果。