唐代石窟的一代雄风

石窟作为寺院的另一形式，经历隋之短暂的一瞬，发展到唐代，真正进入了辉煌的岁月。

早在初唐，石窟的风格已渐渐显示出雄伟的气魄，仅就唐之教煌莫高窟而言，首先是其数量之巨，几为整个莫高窟的二分之一，据统计，现存唐窟为二百一十三个，可见唐代凿窟之盛。

唐窟的特点，可以概括如下。

第一，窟室仍为前后室制，这是沿袭魏、隋之遗风的，但四方柱式的窟制已经看不到了。

第二，窟室平面多作正方形，是一种规整、庄严之制。窟顶作覆斗式，有藻井，多呈正方形，有崇“方”的美学情调。

第三，窟室不仅平面多正方形，而且空间放大，佛像多安奉于后室之佛龛中，佛龛之尺度也变得深而大了。这为大尺度佛像的安设准备了必要的空间。

第四，佛像之塑造不仅数量巨大，现存者计有六百七十余躯，而且艺术成就高超。唐代出现了许多塑造佛、菩萨、金刚、力士之类雕塑艺术作品的行家。除了“塑圣”杨惠之，还有宋法智、安生、宋朝、吴智敏、张净眼、张智藏、王温、赵云质、张宏度、刘意儿、刘九郎、程进等。这许多雕塑家的作品，克服了隋及隋以前往往比例不称的缺憾，尚写实而形神兼备，具有鲜明的世俗化的艺术特征。莫高窟的佛塑像可分初唐、中唐、晚唐三期，各以第57、77、332; 194、322、458; 264、384、159等窟为代表。这些佛像有的很是高大，如第96窟坐像高度为34.5米，因山凿成躯体，与大地、山岳相构，别有情趣。这尊佛像之巨，使得外用一座九层之楼才得使其容身其间;第130窟坐像亦高23米，为庇护之，匠工们凿通了三层崖壁，极其壮伟。唐代佛塑像一般面相温和、庄严，大多盘膝作趺坐状，手势作说法、思维或召唤式。衣饰褶折流利、显露内部肉体轮廓。在菩萨像的制作上成就更高，女性菩萨有袒胸露臂式，显示了唐代思想、艺术开放的文化氛围。这些女菩萨如观音身段柔丽、气质娴雅。其“修长的眉眼，表现了无限明彻、智慧、温柔而又不可亵渎。小小的嘴，唇角带着微笑，好像在亲切地倾听着人们的祈求。袒露的部分，都精微而妥帖地表现了肌肤的细腻润泽，好像里面有血液在流转，脉搏在跳动。衣裙都能表现丝绸的质感，薄薄地贴在身上，漾起的襞褶如微波荡漾，极富于音乐的节奏感。唐代艺术家在少女型的菩萨塑像上歌颂了人类女性的善良、美丽、智慧和尊严，也迎合了世俗的欣赏要求”(潘藉兹《敦煌莫高窟艺术》，第66页)。而天王、力士像则体现了男性的阳刚之气。

值得注意的是，在建筑空间与塑像的配置上，也体现了唐代的风格。北魏、隋代时，石窟寺中的佛像，一般安放于浅浅的龛柱中，唐代则改为安置于奥壁之中心。其空间序列，常是威猛、怒目之天王、力士在前，低眉、微笑的菩萨像随后，最后是佛陀的庄严、静虑本相，这实际上是将一般寺院的空间序列运用到了石窟之中。

第五，各窟之间自有交通相连，初唐由前室凿出通道，唐末之时，其前室往往筑木构窟檐和廊道，其大多为单层建筑，结构简洁，而上施彩绘，仍现出壮丽、雄放的大唐本色。《大唐陇西李府君修功德碑记》云，“尔其檐飞鹰翅，砌盘龙鳞，云雾生于户牖，雷霆走于阶陛。左豁坪陆，目极远山。前流长河，波映重阁。”这种情况与唐代龙门石窟有类似之处。龙门石窟之大多数，其建筑部分已不自崖体凿出，而于窟前构筑简易木构。有奉先寺佛龛，内奉卢舍那大佛，作趺坐相，高85尺。其窟前崖上遗存，尚有安梁卯孔及屋顶斜槽痕迹。可推知原筑木构，其正面为大殿七间制，两侧为配殿三间，其屋顶皆倚崖壁作一面坡，可以想见其当年的壮美之风格。相比之下，始建于晚唐的四川大足石刻檐廊也不逊色。(图四)

图四 四川大足石刻檐廊(选自《中国园林建筑》)