弹词

昆剧传统剧目。清代戏曲家洪升创作的传奇《长生殿》之一折。《长生殿》写唐明皇宠幸杨贵妃，任其兄杨国忠为相，政治日趋腐败。安禄山攻长安，明皇仓皇出走，至马嵬坡，将士哗变，杀杨国忠，杨贵妃自缢。后半部写明皇对杨贵妃怀念不已，并以神话形式写他们二人在天上相会。剧本从多方面反映了当时社会的矛盾。自唐代白居易的《长恨歌》开始，经宋、元、明三代，各类文艺作品中都有写这个故事的，仅戏曲作品就有十几种，其中以元代白朴的杂剧《梧桐雨》最为著名。洪升创作的《长生殿》，前后经十余年，三易其稿。以抒情的笔调，把动人的故事情节同广泛深刻的社会矛盾有机地结合起来。宏伟的场面和优美的曲调，把古典戏曲创作推上了一个新的高峰。《弹词》一折，写梨园老伶工李龟年流落江南，挟琵琶卖唱为生 。一日在清溪鹫峰寺庙会弹唱天宝年间唐明皇、杨贵妃的故事，素仰李龟年技艺的音乐家李漠听后，将其邀至家中，求授《霓裳羽衣曲》的全谱。这是老生的唱工名剧，由末扮李龟年，主唱“九转货郎儿”一套北曲。曲调苍凉悲壮，颇为感人。唱腔中调的转换和曲调发展手法与所叙情节的变化相应合，用以表现历经乱离的李龟年追叙旧事，极为贴切自然。这折戏不仅文字优美，曲调也很好听，在当时传播很广，以致有“家家‘收拾起’，户户‘不提防’”的说法(“收拾起”是李玉《千钟禄?惨睹》“倾杯玉芙蓉”唱词的首三字，“不提防”是本折“一枝花”的首三字)。《长生殿》全剧长达50出，在中国戏曲史上占有重要地位，并被译为英、法、日等国文字，在很多国家流传。300年来一直盛演不衰。

清代流行的一种说唱艺术，包括苏州“弹词”、杨州 “弦词”、四明 “南词”、绍兴“平湖调”、长沙“弹词” 等，其中以苏州 “弹词” 为其代表，影响也最大。弹词从宋代的 “陶真” 发展而来，其作品多数为长篇。在所用语言上，分“土音”、“国音”两类，土音以南方吴音者为最多，其代表作有《义妖传》、《珍珠塔》、《玉蜻蜓》等; 国音是以北京语言写的，其代表作有《安邦志》、《天雨花》、《笔生花》等，弹词以伴奏用弹弦乐器而得名，形式有说有唱，一般有“单档”、“双档” 之分，单档为一人自弹自唱; 双档则为一人弹琵琶，一人弹三弦，轮流说唱，同弹伴奏。弹词的主要对象是小市民和妇女。但封建统治者也喜爱，乾隆皇帝南巡时，听了苏州著名弹词家王周士的弹唱，曾为之倾倒，特别嘉封他为七品京官。弹词著名流派有俞秀山、陈遇乾、马如飞，简称俞调、陈调、马调，三派不同的唱腔风格直至近世仍在流传。

曲艺的一个类别，主要流行于我国南方，著名的品种有苏州弹词、扬州弹词、长沙弹词、四明弹词等。表演可一至三人，自弹自唱，有说有唱，以唱为主。伴奏乐器有小三弦、琵琶和扬琴。唱词多为七字韵语，唱腔多为上下句反复变化。用当地方言演唱，曲调因地而异。苏州弹词流行于苏南和杭嘉湖地区。唱腔丰富多彩，流派纷呈。陈遇乾所创陈调，苍劲浑厚，直抒悲壮慷慨之情。俞秀山所创俞调，清丽婉转，有阴柔之美，宜于表现妇女的千?百折情怀。马如飞所创马调，质朴爽利，便于吟诵，韵味深长。在苏州，评话称大书，弹词为小书，两者合称“苏州评弹”。扬州弹词用扬州方言说唱，流行于扬州、镇江、南京一带，是在当地民歌、小调基础上发展起来的。清末民初最为盛行，以至上海也有扬州弹词表演。四明弹词流行于宁波、镇海、慈溪、奉化一带，曾受当地地方戏影响，历史悠久，是一种唱、奏、念、吟兼备，表、白相间的曲艺形式，可听可玩。

也叫 “南词” 。曲艺的一种类别。一般认为其前身为“陶真”(南宋时说唱艺术) 或 “词话”(元明时说唱艺术) 。表演者一人至三四人，有说有唱或只唱不说，采用坐唱形式。乐器大都以三弦、琵琶或月琴为主，表演者自弹自唱。各地弹词均用当地方言说唱，曲调、唱腔各自不同。有苏州弹词、扬州弹词、四明 (浙江) 南词、长沙弹词、桂林弹词等。绍兴平胡调等也属这一类。

又称“唱评”、“讲评”，流行于全省各城镇。其音乐唱腔源于渔鼓，演唱者自弹月琴伴奏，唱词多七字句或十字句，尊八仙中的韩湘子为师祖。弹词艺人旧时怀抱月琴，走街串巷为人演唱。民主革命时期，一些革命志士曾利用弹词这种群众喜爱的曲艺形式来宣传革命道理，唤起民众。如陈天华写的《猛回头》，就是用弹词形式列举列强瓜分中国的事实，用血的教训来唤醒国民，宣传反帝、反清的政治主张。