戏剧的形成与传统剧目

安徽戏剧，早在汉时已经盛行。明初，南戏已在徽州、池州、宁国、宣州、太平诸州府流传。弋阳腔流入安徽较早。由江苏传入的昆山腔，为皖南一带富商世家爱好。目连戏和傩戏则是宗教色彩浓厚、流行于皖南的一个戏种，史载明代即有演出。皖东的洪山戏，淮河沿岸的端公戏，也与宗教活动密切相连。明嘉靖、万历年间，徽州、池州一带，在余姚、弋阳腔基础上，曾出现徽州、青阳、四平等声腔，其中以青阳腔影响最大，流传甚广，北至山西，南到闽粤。清代安徽戏剧发展的标志，是通过徽班推出了徽调。乾隆年间起，徽班艺人到各地演出，曾出现四大徽班进京，至后在北京发展成京剧。

徽调兴起后，以安徽各地民间歌舞和说唱艺术为基础，受外地剧种影响，演变而形成地方新兴戏曲。黄梅戏则由湖北采茶戏传入安庆一带，受当地语言、民歌和高腔（青阳腔）的影响而形成。在宣州一带，由湖北花鼓调和河南灯曲随移民流入，与当地民间歌舞合流演唱，并受徽调和京剧的影响，形成皖南花鼓戏。在江淮之间，以皖西大别山民歌、茶歌及皖中一带的门歌、花鼓调为基础，受湖北采茶戏的影响，形成了庐剧。在淮北，梆子戏的豫东调流入阜阳地区，形成沙河调（淮北梆子戏）。由苏北、鲁南传来的拉魂腔，又称“柳琴戏”，与宿州一带的花鼓和民间舞蹈结合，形成泗州戏。

明朝时，休宁的汪廷纳写有传奇《狮吼记》等；怀宁的阮大铖写有《燕子笺》、《春灯谜》等。自徽调兴起后，安徽各地新兴戏剧的剧目有许多相似之处。剧目有“三小戏”（泗州戏是“篇子”）和“本戏”两大类。黄梅戏和皖南花鼓戏剧目内容绝大部分相近。进入城市后，又与徽剧、京剧、梆子戏串班或合班演出，并学习其表演程式和移植剧目。

主要传统剧目。《新编目连救母戏善戏文》，皖南目连戏，明祁门人郑之珍据传说故事改编。《牟民合》，明末清初阮大铖作。《雷峰塔》，清方成培据民间故事改编。《百花赠剑》，徽剧传统剧目，作者不详。《水淹七军》，徽剧传统剧目。《天仙配》，黄梅戏传统剧目，移植自青阳腔。《女驸马》，黄梅戏传统剧目。《休丁香》，庐剧传统剧目，移植自端公戏。《寇准背靴》，淮北梆子戏传统剧目。