兴国山歌

流行于兴国的民歌。起源于唐代，原是伐木工的歌，距今已有1300多年。兴国山歌为即兴而歌，大多是集体口头创作，但也有歌头、歌腹、歌尾之分。开头一句“哎呀?――”，具有强烈的音乐旋律感。歌腹内容可自由增减，运用自如。结尾句之前的呼应语“心肝哥”、“心肝妹”，随歌唱者喜怒哀乐的感情变化而表达出不同的语气。表现手法多样，主要有夸张、对比、拟人、谐音、反衬、重叠等。表现形式常见的有对花、猜花、锁歌、盘歌、赞歌、捡脚跟、丢观音、绣褡裢、藤缠树等十几种，既有个人独唱，也有双方对歌;既有祝赞山歌，也有求爱情歌。兴国山歌名闻中外，具有强烈的艺术感染力和很大的影响力。

江西山多，人们在山野畈田劳作之余，爱用唱山歌的形式来解除劳乏，放松心情。山歌是江西最普通的一种民歌形式，在莲花、泰和、永新、兴国、瑞金、大余、寻乌、于都、广昌、石城、瑞金、修水、宜春、萍乡、抚州、上饶、南昌、进贤等几十个县市都有流传。演唱形式主要有三种：独唱、对唱、一领众和。对唱时常隔山、隔江对唱。遂川县内男女老少都会唱山歌，歌词是随编随唱，往往出口成歌，非常随意。

江西山歌有高调和平调两种，可根据音乐风格和歌唱特点来区分。高调山歌即高腔山歌，一般音调高亢，句幅较短，拖腔既多且长，经常有真假嗓音的切换，其节奏和速度都较自由，旋律粗犷激越，感情热烈奔放，富有山地色彩。龙南的《过山溜》，瑞昌、九江、星子、湖口、都昌的《过山丢》，波阳的《油墩对歌》，武宁的《昂颈歌》（“挣颈红”），安福的《田山歌》，萍乡的《田歌》，都具有鲜明的高腔山歌特点。构成高腔山歌中“过山丢”这一宗系歌族群体，流传于江西各地，成为江西山歌中的瑰宝。平调山歌即平腔山歌，音域不宽，音调平稳，多以级进。如铜鼓的“急板山歌”是以２、６（[XCHAR[R200902017_TM.b8d0dc]]、拉）二音构成的，九江“城门山歌”是以１、２、３（哆、[XCHAR[R200902017_TM.b8d0ee]]、咪）三音构成的。平腔山歌多用真声演唱，拖腔较短，表现情感细腻，优美抒情，在赣南、赣东北、赣中地区山歌中较为多见。

江西山歌还分瑶唱和垛唱。前者旋律起伏较大，显得华丽也多有拖腔，长于抒情，如南昌的《插秧山歌》；后者着重于与语言的结合，较多叙事，旋律起伏小，似说似唱，如宜黄、萍乡、吉安、上饶等地的山歌。这类山歌有时连续夹用四字句垛句，细致地叙述某一件事的发展过程，曲调往往热烈、风趣。铜鼓急板山歌《卖余粮》中就用“男男女女，老老少少，推的推来，担的担来，咿咿呀呀，嘻嘻哈哈”，写出了送粮队伍兴高采烈的情景。

旧时每至农忙季节，有的地方扯秧、栽禾、开荒都会举行隆重的传统仪式，届时也会邀请歌师傅击鼓演唱，这类演唱被称作“打鼓歌”、“锄山鼓”。瑞昌、九江等地的“秧号”歌腔，就属此类，是由１０多支曲调组成联曲体的田歌。

江西兴国山歌闻名全国，是江西山歌中极富特色的一支，它本属客家山歌，据传说起始于唐代的伐木工人太上隐者―――木客。《潋水志林》中有关于唐代木客山歌的记载，“兴国上洛山（位于永丰乡隆坪村，今尚有“木客村”的村名）有木客……尝就民间饮酒赋诗”，就是指那里的伐木工人唱山歌。

口耳相传的兴国山歌历经千余年，朴素高亢，激情动人，发乎情、出乎声、同气相求、同声相应。有广大劳动人民根据时令季节、气候特点创作的十二个月生产歌谣式或农谚式的山歌，也有男女青年互表爱慕、交流情感的对唱情歌，还有一些表现民间婚丧喜庆等风俗习惯的民歌民谣，对社会的影响都是深远的。在整个传统山歌中，情歌占相当大的比重。兴国流传一句俗语：“二句唔成古（谜语），三句唔本歌。”表明兴国山歌的结构形式一般为由歌头、歌腹、歌尾三者构成短小的“七言四句体”。随着时代的推移，其形式结构也有所发展，由原来的四句头、五句板、六八句式的短歌，发展为篇幅较长的叙事式的长歌，加上小锣伴奏，可以向小锣书方向发展。兴国山歌以腔就词，也多即兴歌唱，以“哎呀嘞”起唱，为其特征性歌头。还在歌尾末句前夹有“心肝妹”、“心肝哥”或“同志哥”、“老表哥”等招呼词句，显得亲切活泼，也是其风格独特之处。在歌词中用得最多的是比喻句，常用“好比”、“当得”、“活像”、“赛过”等词。表现形式则有简有繁，多种多样，如对花、转花、锁歌、盘歌、赞歌、拎脚跟、丢关音、绣褡裢、藤缠树、十八搭等等，其中“丢关音”的形式颇具地方特色。一方丢关音，另一方解关音，运用了含义双关或谐音双关的手法，使得情歌对唱饶有趣味。兴国山歌还传播至赣县、遂川、吉安、永丰、乐安以及上饶地区部分县乡，并在当地流行。