宋代彩画

彩画为我国古典建筑中最具民族特色的装饰手法。它源于木结构构件防腐的要求，最早仅在木构件表面涂刷矿物质颜料以及桐油等物，以后则发展成彩绘图样及图案。其功用不仅在于保护木材、延其寿命，而且在于能借图案纹饰以表现建筑物的构造精神。因每一时代之建筑结构方法之不同，故其彩画制度亦各异。

宋代彩画于前代积累基础上，艺术形象日趋柔和与绚丽，绘制程式亦进一步规格化。宋代彩画可分为：五彩遍装、碾玉装、青绿叠晕棱间装、三晕带红棱间装、解绿装、解绿结华装、丹粉刷饰、黄土刷饰、杂间装等9种。总的又可分为三类：其一为五彩遍装法，其以青绿叠晕为外缘，内底用红，上绘五彩花纹;或用朱色叠晕轮廓、内底用青。此种华丽彩画大抵承唐以来形式，多用于宫殿、庙宇的主要建筑。其二是以碾玉装以及青绿叠晕棱间装用青绿为主的彩画。前者以青绿叠晕为外框，框内施深青底描淡绿花;后者用青绿相同的对晕而不用花纹。这种彩画多用于住宅、园林及宫殿等的次要建筑，可能为宋代首创的手法，对明、清以降彩画发展影响很大。其三是解绿装、解绿结华装和丹粉刷饰等。这是以刷土朱暖色为主的彩画，此承古来赤白彩画之旧制。通刷土朱，而以青绿叠晕为外框的是解绿装;若于土朱底上绘花纹，即为解绿结华装;遍刷土朱，以白色为边框的则是丹粉刷饰;以土黄代替土朱的则为黄土刷饰。凡刷饰均用于次要房舍，为彩画中最低等次。此外，还有将两种彩画交错配置的，此称为杂间装：如五彩间碾玉、青绿三晕间碾玉等。宋代彩画的绘制是先用胶水在木构件上打底，再涂铅粉或白土，衬底很薄。宋代手工业工艺的发达，色彩种类有很大发展，各种规格的彩画被分别用于不同等第的建筑物之上，是彩画发展的昌盛时期。