戏剧活化石傩戏

傩戏是由我国极为古老的文化现象傩祭活动发展而来，素有“戏剧艺术的活化石”之称。傩祭是在商周时期就已盛行于中原地区的祛邪巫术，发展到唐代，傩祭逐渐增强了娱人的因素，向舞蹈和戏剧方面演变。宋以后，傩祭之风在生产发展较快的中原地区逐渐减弱或失传，而在偏远地区从事采集和农耕的少数民族和部分汉族中间得以保存，如贵州、湖南、云南、广西、四川、江西、安徽等地都有傩文化的遗存。贵州由于所处的特殊地理位置，形成了它封闭型的社会结构。加上固有的传统文化的作用，使贵州成为我国傩戏最多，保存最完整的一个地区。在这里，除汉族外，苗、布依、侗、土家、彝、仡佬等民族都保存有傩戏。研究者把贵州的这些傩戏归为两个系列，一是民间傩的系列，包括彝、土家、苗、侗、仡佬等民族的傩戏。这些民族的傩戏与宗教联系紧密，除彝族的“撮太吉”还属于傩戏之雏形外，其戏剧艺术的成分处于不断增加和完善之中。二是军傩系列的傩戏，即广泛流传于贵阳郊区及安顺等20多个县，为汉、苗、布依等民族所喜爱的贵州地戏。地戏已基本属于成熟的戏曲。

民间傩系列的傩戏，如苗傩、侗傩、仡佬傩一定程度上还依附于为愿主还愿、禳灾纳吉的傩祭活动。流传在贵州德江县土家族地区的傩堂戏，演出时一般分为三个阶段，开坛、开洞、闭坛。开坛和闭坛是酬神、送神的礼仪，是对祖先、神灵、先师祈祝的活动。开坛时要设置香案，挂上“三清图”和“司坛图”。演出时，演员要净手，焚化纸钱，燃放鞭炮，跪在坛前叩首礼拜，祈求神灵祖师保佑，宽恕他在演出中的失误。演出结束，也要举行类似的仪式。开洞阶段为演出戏曲节目。开洞由掌坛师主持，由两个演员表演，一个扮“金角将军”，一个扮“唐氏太婆”，都带面具。掌坛师身穿法衣，左手拿牛角、右手拿丝刀，请金角将军和唐氏太婆打开桃园三洞的洞门，请出24戏(即二十四个面具)。请出来的戏是给活人看的，所以有人叫它“阳戏”，把傩坛祭祀叫作“阴戏”。阳戏即“正戏”，是傩戏的主要部分，分全堂戏和半堂戏，全堂戏24出，半堂戏12出。正戏中插入一些节目叫插戏。正戏戏目多取材于神话传说、历史演义、戏曲剧目。插戏完全摆脱了依附于宗教的地位，把视角由鬼神转向广阔的社会生活。剧目大多为历史演义、爱情、世俗生活题材。如《恶婆煞媳》、《张少子打鱼》等。傩戏的演出单位是坛，掌坛的是有声望的土老师(巫师)，他既是导演，又是演员。演员多是掌坛师的徒弟，傩戏的传承主要是口传心授，家传与师传相结合。

面具在傩戏里十分重要，它是傩戏演出中代表角色身份的一种夸张面部形貌的化妆手段，多选用白杨、柳木制作，大于真面，每个面具都有固定名称，且被当作神来看待。德江民谚说：戴上脸壳就为神，放下脸壳就是人。因此正戏演出开始，要由掌坛师来搬请面具，一个面具敬一次酒。面具形象诡奇怪诞，按类型大致可分为：正神面具、凶神面具、世俗人物面具、丑角面具、牛头马面面具。演出时演员戴上面具，通过面具上的五官处所开的小孔往外视物、表演。傩戏在表演上将舞蹈、说唱、气功、杂技表演有机结合，幽默生动，通俗易懂。傩戏的舞蹈除大量吸收民间舞蹈和其它戏曲动作外，继承了古老巫舞里的基本舞步。巫师们称为“踩八卦”、“踩九州”。音乐根据剧目和表演形式有祭祀性音乐、正戏音乐和外戏音乐。外戏音乐是在传统正戏基础上，吸收了当地花灯小调、民歌民谣以及一些外来戏曲音乐形成的。傩戏流派很多，主要有两大派，茅山教和师娘教，茅山教为师傅所传，风格豪放粗犷，师娘教为师母所传，风格柔美细腻。

傩戏的另一系列是地戏。地戏是沿袭傩祭中的祛邪纳吉的习俗发展而来的，这种跳神的地戏在贫穷落后的山寨被视为除邪纳吉的神戏。不跳神，村寨就不会平安，农业收获就会受到影响。另外，逢年过节，村民们也迫切需要娱乐活动。正是这种信仰心理和娱乐需要，使地戏得以不断发展，历久不衰。

地戏在春节期间演出20天左右，称为“玩新春”，这是新年的聚戏活动，与趋疫纳吉的礼仪一起举行。在农历七月中旬，地戏演出五天，称为跳米花神。主要是祛除灾害、祈祝丰收。地戏演出由“开财门”、“扫开场”、“跳神”、“扫收场”四部分组成。演出第一天择吉日上庙祀神，迎请面具，这叫“开财门”。“扫开场”是由两个红脸小童手拿扇帕。边舞边唱扫开场诗文，勾取戏中人物登场。“跳神”是地戏演出的正式部分。地戏剧目全是演唱一朝一代兴衰的战争故事，描写金戈铁马的英雄人物。如《薛仁贵征东》、《杨家将》、《岳飞传》等。

地戏演出组是业余性质的，演员平时以务农为业，村寨演出组之间经常进行互访演出，交流剧艺，联系感情。在布依族村寨，地戏经过民族化的处理后，尤具特色。布依族地戏有剧本、脸子、服装、乐器，用布依语唱，唱腔用布依族喜爱的七言民歌和十言礼酒歌的形式。服装除与汉族相同的一种外，另有一套本民族的服装和佩饰，乐器除汉族地戏用的锣鼓外，还有布依族的月琴、洞箫、铜锣、铜鼓等。