优美的艺术构形

在世界上，汉字是唯一的既能记录语言又能作为高级艺术品供人欣赏的文字。“写汉字像叠罗汉，有立的，有卧的，有扳肩的，有伸脚的，不但要整齐，还要叠成花样，而且是好多种不同的花样，这些花样都有 一定的‘谱’，只能照规矩作，不能自出心裁。一个汉字的构造就是 一种建筑，其中有美学也有力学。”(杜子劲《汉字在书写上的缺点》，《中国语文》1954年12月号)汉字书法之所以能够成为一门传统艺术、具有审美价值，这是由汉字的基本构形所决定的。

字形千姿百态

汉字起源于图画，离不开线条的表现，或者说汉字是借助于带有绘画素质的线条美来进行书写的，因此汉字的字形复杂而富于变化，早期汉字形象生动、栩栩如生，“龙”、“凤”有头有尾，似在飞舞，老“虎”张口立目，虎视眈眈：

龙

凤

虎

金文中的许多代表作都是借助于曲线，在 一定程度上再现了客观物体的形象美。如 《商卣》 (见图八)：《商卣》铭文中的字大体上是线条随物体而转折弯曲，第一个“隹”(唯)字就是 一只鸟侧立的形象，比例准确，神态生动，“月”(第一行第三字)、“日”(第五行第三字)二字也是在画月亮、太阳的图形，使人能直观其 “日盈月亏”的简朴形象，只是它已不是逼真的写实。

图八 《商卣》

小篆是汉字第一次规范化的字体，它使用圆转匀称的线条，表现了婉曲而流通的美。秦代把这种美刻在石上示范《泰山刻石》、《会稽刻石》(见图九)、《峄山刻石》等就是其代表作。

图九 《会稽刻石》 (模本)

隶书是由古汉字演变为现代汉字的一种过渡字体，它用点、横、竖、撇、捺等笔画转写篆书，“将形象改得简单，远离了写实。篆字圆折，还有图画的余痕，从隶书到现代的楷书，和形象就天差地远。不过那基础并未改变，天差地远之后，就成为“不象形的象形字” (鲁迅《门外文谈》)。尽管如此，隶书的字形仍显神采，它那蚕头燕尾式的波挑给人以飞舞、飘逸感，即使是楷书，甚至是简化后的字形，“龙”、“凤”仍有像尾巴翘起的一笔，笔画纵横交错，具有神韵。

不象形的象形字之所以能加工成具有形象美的艺术品，这是同汉字基本的结构方式分不开的。由于汉字的结构原则、偏旁组织从古至今都潜藏着形象的因素，因而现代汉字才有可能写得形象而富有魅力。当然，从另 一方面看，也正是由于这个原因，正是由于汉字字形千姿百态，便增加了汉字在书写上的繁难程度。

汉字字形复杂多变，但结构上并非无章可循：

结构整齐有序

一字 一块，不越雷池。汉字的结构形式是独特的，与拼音文字有明显的区别。拼音文字是线性的，字的结构成分像线似地依次分布，向一个方向展开，呈一维的直线;汉字的整体构形则是呈二维的平面，一个字仿佛就是一个画面，字的结构成分分布在平面里，各个构件不仅可以左右组拼成字，也可以上下组拼成字，但不论怎样组拼搭配，它总是一字一块，不越雷池，也就是说，一个字不论有几个部件，都要均衡地、巧妙地组合在方块里，不能超越。汉字的结构美原则，其中相当一部分就是指让多种笔画、多种结构成分、多种组合方式在一个方块中协调、配合，以达到稳当、和谐而又灵活、美观。

不同时期的汉字表现为不同的字块。殷商时期的汉字是近似图形的字块，周秦时代的汉字是圆形的字块，隶变以后的汉字是方形字块：

汉字方块形状的形成经历过一个历史过程。在商代甲骨文阶段，字形没有固定规范，书写时有大有小，结构成分时宽时窄;从周代金文到小篆，汉字逐渐稳定，字形渐趋整齐、方正，奠定了方块形的基础。从一些铜器铭文中可以看出有时是画了方格后才写字的，如《颂壶》铭文一共二十行，每行七个字，字体大小总体上差不多，只有少数字突出于方格之外;《小克鼎》基本上是一个方格一个字，只有个别字出了格或一个字占两三格;《宗妇鼎》、《宗妇壶》都是每行五格，每格一字;战国时期的《羌?》铭文每行八格，每格一字。小篆时字形十分规整，每个字都写成长圆形;隶书时，字形基本呈扁方形;发展成楷书以后，字形固定为方形，一个字即一个方块。

在方块块内，天地广阔，各个部件可以魔术般地组装，其基本形式有单一式、二合式、三合式、多合式、内外包容式。

单一式只有一种类型：

(独体型)，如，木、天、门、王、水、月、日、土。

二合式有两种类型：

(1)

(左右型)：江、河、明、理、语、村、堆、功;

(2)

(上下型)： 杲、杳、尘、类。

三合式有六种类型：

(1)

(左中右型)： 粥、鸿、树;

(2)

(上中下型)： 曼、葬、箩;

(3)

洁、桂、胆;

(4)

勋、邵、款;

(5)

荫、罚、窍;

(6)

努、愁、盐。

四合式有多种类型：

(1)

蔓;(2)

漫;(3)

副;

(4)

筱;(5)

悠;(6)

碗;

(7)

剜;(8)

谘;(9)

鄹;

(10)

霪;(11)

照;(12)

霰;

(13)

繁;(14)

褓;(15)

衙;

(16)

?;(17)

菀;(18)

葜;

(19)

暨;(20)

疑。

多合式的字不多，比如六合式的有“懿”字：左边是

型，右边是

型。

内外包容式的字主要类型有：

(1)

： 闻、问;(2)

阔、阀;

(3)

： 国、回、困;(4)

圆、圄;

(5)

： 函。

现代汉字以双部件和三部件构成的合体字为多，结构类型以左右结构的字为最多，上下结构的字次之。根据科学出版社出版的《汉字信息字典》对7786个正体字的汉字部件数统计，由三个部件构成的汉字有3139个，占总字数的40.321%，由两个部件构成的汉字有2650个，占总字数的34.04%，由四个部件构成的汉字有1276个，占总字数的16.391%，单部件和五个部件构成的字各有323个，各占总字数的4.149%，其余由六个部件、七个部件、八个部件构成的字占总字数的比例不到百分之 一。根据《汉字信息字典》对正体字集的汉字结构类型的统计，左右组合的字有5055个，占总字数的64.933%，上下组合的字有1643个，占总字数的21.165%，包容结构的字有715个，占总字数的9.184%，单一结构的字323个，占总字数的4.149%。

复杂的汉字结构本身是有一定的内部平衡律的，各种字体也有各自的规律特点。以楷书字为例，一个字如果由三个相同的部分组成，一般就采用品字形的重叠式，例如“森、矗、鑫、焱、淼、?、?、”等，不写成“、

”等。以避免头重脚轻。在方格里，品字形的重叠式难以写得四四方方、匀匀整整，所以有的已经被左右结构的形式所代替， 例如“?”字被“鲜”字所代替，“?”字被“奸”字所代替，“淼”字被“渺”字所代替，“?”字被 “?”字所代替， “”字被“粗”字所代替。

古汉字的图画色彩较浓，在结构和形式上就比较自由，多一点少一点，多一笔少一笔，或这一笔长，那 一笔短，关系不大，到了小篆、隶书和楷书里，笔画就要求平衡。在楷书中笔画的配合尤其重要。例如，“木”、“火”在左边作偏旁时写成 “”、“火”， 如：杭、炮; 在右边和下边作偏旁时就保持原来的写法，如：休、伙、柴、焚;在左一捺变一点，在右、在下保持原状，即是“木”字和“火”字作偏旁时的规律。“足”字在左边作偏旁时将 一捺写成一提，在右边和下边作偏旁时保持原来写法，例如：跑、促、蹩，即是“足”字作偏旁时的规律。

另外，任何一个字，它的组成部分结构的高度和宽度与笔画的繁简成正比，一般来说，笔画繁杂的，高度和宽度就大些，相反，高度和宽度就小些。大多数作部首的构件，无论是在左右结构的字中还是在上下结构的字中，所占面积一般比较小。

总之，汉字是方块形的，不管怎样安排布局，调整比例和结构部位，每个字都必须合理地分布在方形的框架内，字与字之间又需均匀地留有间隔空隙。这种 一字 一块的特点使汉字发挥着某些特殊的效用。

由于汉字具有一字一音节、一个字常常就是 一个词或一个词素的特点，因此用汉字写出的诗歌便独具风格。中国古代诗歌中的四言诗、五言诗、七言诗、律诗和绝句，就是充分利用了汉字这种特点。如，杜甫 《登高》：

风急天高猿啸哀，

渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，

不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，

百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，

潦倒新亭浊酒杯。

这首诗句句字数相等，因此在分行书写时，从左到右横写，或从上到下竖写，都是 一字 一块，能够使 一字与字整齐相对。这样一首诗歌就成为 一个规整的长方块。

由于汉字这一特点，相继出现了回文诗等。例如，六朝时王融写的《春游回文诗》里面的句子有“池莲照晓月，幔锦拂朝风”，回复读来就是“风朝拂锦幔，月晓照莲池”。回文诗，回环往复，都能诵读。

用汉字写出的许多汉语诗歌，还有 一个重要特征，即：使用对仗句(或称对偶句)，尤其是律诗，十分讲究对仗。例如前面举到的杜甫的七律《登高》中的四句，正是对仗句：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。”颔联出句的“无边”、“落木”、“萧萧”、“下”与对句的“不尽”、“长江”、“滚滚”、“来”两两相对，词性和结构形式全同;颈联出句的“万里”、“悲秋”、“常”、“作客”与对句的“百年”、“多病”、“独”、登台”相对应，很是工整。这种独具特色的对仗诗句只有 一字 一块、一字一音节的汉字才能构成。

中国的对联正是从此类诗歌(或文章)的对仗句中发展来的。对联之所以称为对联，就在于上下联的字数不仅要相等，而且要对仗。对联的对仗与格律诗的对仗大体相同，例如杭州西湖宋庄联：

山外斜阳湖外雪；

窗前流水枕前书。

另外，对联中还有其他多种形式的对仗，例如：嵌字对、顶针对、拆字对、谐音对、返复对、叠字对等等。

独特的汉字不仅能写出独特的诗歌、对联，而且还能在游戏领域中发挥所长，产生了有趣的拆字字谜。由于汉字的构形特点，自古以来就有把汉字离析分拆、解释字形结构的情况。在春秋时期已有“皿虫为 ‘蛊’”、“止戈为‘武’”等讲解汉字结构的风气。西汉以后人们有时利用拆字法描写字形结构去影射某个人物或事件，有时以拆字预言吉凶。例如，新莽时期民谣中有人把“货泉” 二字拆成 “白水真人”，预言刘秀将出。东汉末年的民谣中，有人把 “董卓” 二字拆成 “千里迫 (草)”和 “十日卜”：“千里草，何青青，十日卜，不得生”，诅咒董卓快点死。

拆字重在分解字形，它通常是任意分解、切割，把一字化为数字，并加以发挥，不注重科学性。它与文字学分析字形结构的方法和目的是不同的。

东汉初年袁康和吴平合写的《越绝书》，没有署上作者姓名，而是以拆字字谜的形式将作者的姓名写入了序文中：“以吉为姓，得衣乃成。厥名有米，夏之以庚。……以口为姓，承之以天。楚相屈原，与之同名”。“吉”、“衣”合为“袁”字，“庚”、“米”合为“康”字，由此得出 “袁康”的姓名; “口”、“天” 合为“吴”，“屈原”名“平”，由此得出“吴平”的姓名。这 一历史之谜到明朝时才由杨慎解开。

用拆字、拼字手法制成字谜的风气从汉代就开始流行，时至今日它仍是灯谜中很重要的一类。例如，“蒜”字的谜面是 “二小，二小，头上长草”; “暗”字的谜面是“左边出太阳，右边出太阳，立在太阳里，反而不见亮”;“束”字的谜面是 “ 一木口中栽，非杏也非呆”。

拆字字谜的形成是由汉字的二维构形所决定的。汉字的 二维构形还决定了汉字易于变体，易于美化。

丰富多样的现代常用字体

同样一 个字可以写成方形，也可以变化为长方形或扁方形;可以把横画、竖画写得粗细相等，也可以变化为横细、竖粗或横粗、竖细;或者使笔画起笔、收笔处有棱有角、富于变化。一般印刷出版物用到的字体有：

楷体。其特点是笔形规范、结构稳定，柔和匀称，美观大方。书刊中常用楷体作为标题字或表示着重点;小学课本、少年儿童读物中常用楷体字排正文;诗歌、按语、表格或注释也常用楷体。

宋体。它的应用范围比其他字体广，其特点是字形方正，横平竖直，横细竖粗，棱角分明。书刊中常用宋体字排正文。宋体字通过适当变化，又可演变成不同的字体。例如，保留宋体的基本特征，适当减少横竖笔画粗细的差别，便可变为清新易读的新宋体;如果把宋体字的横竖笔画变得粗细一样，且不露棱角，便可得到醒目庄重的黑体; 如果用较细而等粗的笔画将棱角、挑、钩适当夸张，便可变成刚劲清秀的仿宋体;适当变更宋体字的外形，就可变为长宋体、扁宋体或斜宋体。

黑体。其特点是字形端庄、横平竖直，笔画等粗，均匀醒目。书刊中常用黑体作为标题字或表示着重点。黑体字作适当变形，可为扁黑体、长黑体、粗黑体或细黑体。

仿宋体。它是1916年左右，钱塘人丁辅之、丁善之等集宋代刻本字样仿刻的一种印刷字体。其特点是，宋体结构，楷书笔法，粗细 一致，清秀挺拔。书刊中常用仿宋体作为标题字、作者名或穿插在正文中间的行文、献词。

长仿宋体。是仿宋体的变形字，是较常用的仿宋字体，字的高与宽之比为3： 2。书刊中常用长仿宋体作为图书扉页中的书名、副书名、作者名，科技期刊中常用于作者名等。

隶体。方形结构的隶体较端正，笔画与部首形态基本已规范化。隶体字通过适当变形，又可变为扁隶体。书刊中多用隶体作为标题字以及图表、照片等的文字说明。

新魏体。它是将魏碑体的撇、捺、转折及棱角适当夸张而成的。其字形比楷体或魏碑体更雄伟豪放、刚柔相兼，是 一种适用范围较广的手写字体，书刊中可用作刊名或标题字。

特殊的汉字构形还决定了汉字能够介入美术领域，在美术的艺苑里锦上添花。将汉字美术化，就是写美术字。美术字，形式很多，风格各异，有的采用了形象的艺术表现手法。请看下面几组字：

在“天气预报”这四个方块字的笔画中，分别画上了云、风、雨、雪，字中有画，给人以强烈的形象感; “科学种田”这四个字的下部均匀地加了几条线，从字中似乎体现了地上与地下的区别，既是四个字，又像 一幅画。“水电站”这三个字利用投影的方法，使下边反写的 三个字像是水中的倒影，正与“水电站”的内容相符合，真是恰到好处;“庆丰年”三个字的竖笔画中都画上了麦穗，表现了丰收时的收获，字与画结合，十分真切。“向阳花” 三个字中都均匀地画上了以点相连的斜线，给人以光芒四射之感，虽未画出太阳，却暗中表现了太阳，使这三个字的表现力明显增强;“木刻展览”四个字每个笔画都像是一根被刻画过的木头，更是形象逼真。

以上这些美术字都是与绘画结合在一起用形象法进行装饰的，字中有画，画中有字，使得字形上已基本失去形象性的现代汉字，在笔画间又显现了形象。假如不是汉字特有的构形，是无法这样巧妙地加以装饰美化，产生如此形象生动的感染力的。

以上概述了中国古老的汉字的四个主要特点，我们可以从中略见汉字在世界文字之林中的独特风貌。汉 字像神奇的魔块，变化多端，令人惊疑，而我国几千年来的辉煌文明正是通过它――汉字这样一种复杂而美丽的书写形式载入中华民族的历史画卷，置身于世界文明的伟大宝库的。