北宋翰林图画院

北宋时设立在京都的翰林图画院，太宗雍熙元年(984年)初创于汴京大内宣德门之东，真宗咸平元年(998年)移大内的右掖门外。

翰林图画院的主要任务是罗致人才，供奉朝廷。图画院除院长外，内设画学正、艺学、祗候、待诏四等职位，没有得到职位的叫画学生。画院曾罗致了许多著名画家，如洛阳人郭忠恕，来自后蜀的黄居?、高文进以及来自后唐的董羽等，因而图画院具有雄厚的人才实力，它的创作，也就代表了这一时期的绘画艺术水平。

郭忠恕曾任图画院院长。他以楼阁画出名，后人评论其创作说：“至于屋木桥阁，忠恕自为一家，最为独妙。栋梁楹桷，望之中虚，若可蹑足。阑干牖户，则若可以扪历可开合之也。以毫计分，以寸计尺，以尺计丈，增而倍之，以作大宇，皆中规度，曾无小差”。

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比例这样严格、精确的楼阁画，郭忠恕为画界首开先河者。

北宋翰林画院尤以工笔花鸟画著称于史。相传汴人傅文用，所画鹑鹊能分出四时的翎毛，其用笔之工细令人惊叹。汴人吴元瑜所画花鸟笔法纤细，傅染鲜润。此外，崔白兄弟善画芦雁，且精于书道;燕文贵画山水独具一格，人称“燕家景致”，与院外画家米芾、米友仁父子的“米氏云山”齐名。年青时代的宋徽宗赵佶常到画院观赏，受到画院派的很大影响。

赵佶是一个有才气的书法家和画家，其画工细严谨，追求细节真实，故自成一格。一次，画院画孔雀，结果无一被其赏识。原来赵佶认为“孔雀升高，必先举左”，而大家都画成先抬右足。由此可见赵佶求细、求真的美学思想。赵佶曾自作画扇，自此开了画扇的风气。赵佶即位后，画院地位提高，居于书院、琴院、玉院之上。

画院中还有专为寺庙观宇作画的宗教画师。北宋初年最有名的是高益和高文进，时称“大高”、“小高”，他们基本上继承了唐代吴道子的艺风。

我国绘画的传统题材梅、兰、竹、菊，人以其象征幽雅高洁，美其名为“四君子”，也是始于宋代才大量入画的，这对后世影响至深。当时的崔白的墨竹、黄居?之兄黄居宝的寒菊以及院外画家苏轼，文与可的墨竹，在全国名气很大。

画院为提高画家的素养，除作画外，还教授《尔雅》、《方言》、《释名》、《说文》等知识，使学生视野扩大，书画并进。

进入画院要经过严格的考试，除少数保荐入院外，录取相当严格。考试多取前贤诗句，考生从诗中升华出画意，融诗情画意于一，且要构思清新，“以不?前人而物之情态形色俱若自然，笔韵高尚为工。”(《宋史?选举志三》)例如“竹锁桥边卖酒家”题，多数画者只在“酒家”二字上下功夫，而应考者李唐则画桥边竹林，竹稍上方高挑一酒帘，上书一“酒”字，笔法简洁、含蓄，以第一名被录取。“野水无人渡，孤舟尽日横”一题，考者或画空船岸边独系，或画一只鹭鸶孤立船头，或画一只乌鸦栖于船蓬，而考头名者却画船夫慵卧舟尾，任小船在水中飘泊，四野空旷寂寥，以此突出“非无舟人，止无行人耳”。“踏花归去马蹄香”一题，考首名者画一人信辔驰马，几只蝴蝶飞逐马蹄，笔简意远。“蝴蝶梦中家万里，杜鹃枝上月三更”一题，获胜者画苏武思汉，草木荒凉，月色昏朦，暗合去家万里、杜鹃啼血之意。

北宋灭亡后，画院设在临安富景园(今杭州望江门内)，画院继承了北宋作画追求浓郁诗情的风格。如著名画家马远，字遥父，号饮山，祖籍河中(今山西永济)，生长在钱塘(杭州)。生卒年不详。他的山水小幅具有强烈的空间感，画面大部分是空白或远水平野，只在画幅一角有一点点画，看起来辽阔无垠，令人心怡神飘。马远因而被人称为“马一角”。