扬琴

中国击弦乐器。琴体为木质梯形的扁方共鸣箱，两侧安装弦轴弦钉，张钢丝弦及金属缠丝，弦下设排数与档数不等的琴马，音域达3―4个八度。演奏时双手持琴竹敲击琴弦发音。

扬琴的前身原为波斯、阿拉伯一带流行的古击弦乐器，约于明代晚期传入我国。经过300多年的发展，已成为重要的中国民族乐器。传统扬琴仅有一个半八度。中华人民共和国成立后，音乐工作者与乐器制造家研制出多种形制的扬琴，不仅扩大了音域，也增大了音量、美化了音色。采用合理的音位排列，便于转调和演奏半音，并装置有活动山口和止音器等，从而使这一传统乐器具有了更强的表现力。

中国扬琴作为世界扬琴类乐器的一个分支，无论是乐器制造还是演奏特点，都印有鲜明的中国烙印。同时，它也注重广泛吸收其它中外乐器的演奏特点，使自身日臻完善。现不仅常用于独奏、伴奏，还在民族乐队中起核心作用。其主要技法有单音、轮音、双音、琶音、拨弦、浪竹、颤竹、滑颤等。

击弦乐器。又称“洋琴”、“扇面琴”、“蝴蝶琴”等。扬琴的前身是流行于波斯、伊拉克等国的萨泰里琴。明朝末年传入中国，最初流传在广东沿海地区。后渐渐在中原和各地普及，被广泛用于为戏曲和曲艺伴奏，如粤剧、潮剧、汉剧、沪剧等剧种，山东琴书、安徽琴书、广西文场、云南扬琴等曲艺形式，都是以扬琴为主要伴奏乐器的。另外在广东音乐、江南丝竹等地方音乐中，扬琴也是不可或缺的乐器。其主要由共鸣箱、山口、弦钉，弦轴、马子和琴弦等组成。共鸣箱扁平，上面张琴弦138根，用两支竹签击弦发音。音色清脆、明亮。种类主要有八音、十音、十二音小扬琴、变音扬琴、筝扬琴和全律活马大扬琴等。

扬琴因演唱时以扬琴伴奏为主而得名。清乾隆年间即在成渝两地流传，是一种坐唱形式。既可唱折子戏，又可唱整本“大幕戏”。唱白将叙事、抒情与情节融为一体，层次分明地表现剧情和人物。演员与乐员合二为一，既是演唱者，又是操扬琴、鼓板、小胡琴、碗碗琴、三弦等乐器的乐员。分生、旦、净、末、丑５个行当。

扬琴剧本文学性强，造诣很高，音韵铿锵，词藻清丽，情节曲折，结构紧凑，雅俗共赏。现存剧本２００多册，以黄吉安先生的“黄本”声誉为最。

唱腔曲牌分正调与月调两类。正调属板腔体，节拍分七眼板、一板三眼、一板一眼、“快一字”、“夺子”、“背工”、“襄阳夺子”等。正调音乐的节奏、速度、力度对比变化大，能演唱剧情比较复杂、人物比较多的剧目；月调的曲牌分〔月头〕、〔月尾〕、〔半边月〕、〔夺子〕、〔背工〕等２０多支，其旋律优美、节奏平和，适合演情节比较简单、人物比较少的剧目。演唱时常以“一字腔”为基础，板式由“慢一字”转“快一字”再转为“二流”、“三板”……最后常以“一领众和”的“大腔”，把全剧推向高潮，全剧终。