结构主义美学

当代西方美学流派之一。它是结构主义语言学运用于文学艺术和神话研究的产物。瑞士语言学家费尔迪南?德?索绪尔Ferdinand deSaussure1857―1913的《普通语言学教程》为结构主义方法论的经典，并奠定了结构主义美学的基本格局和方向。索绪尔对言语和语言的划分产生了克劳德?列维――斯特劳斯(Claude Levi―Strauss1908―)的神话分析和托多洛夫(Todorov)等人的小说分析;而对能指(语音)与所指(语音所含的概念)的划分导致了罗兰?巴特(Roland Barthes 1915―1980)、耶雷特(Jerot)和托多洛夫的符号学倾向。

结构主义派别从广义上说，包括俄国形式主义、捷克结构主义、法国结构主义，而法国结构主义可谓结构主义的代表。结构主义美学，就是要从纷繁复杂的文学艺术现象中找出固定不变最一般的结构。它就象语言学在众多的具体言语中找出语言一样，试图从众多的故事中找出决定这些故事的一个故事，找出故事的普遍规则和深层结构。列维一斯特劳斯对神话的分析显著地体现了结构主义对众多故事打破、重组以探求深层结构的特征。他把希腊神话故事分解成一些短句，然后把它们罗列出来，通过它们的重新排列组合，分析出深层结构及其意义。

法国结构主义把寻找深层结构和深层意蕴的工作完全语言化了，而语言化的结果，寻找深层结构的结果必然走向符号学。罗兰?巴特在他的《叙事作品结构分析导论》中，已不是从众多的作品中寻找深层结构，而是用演绎法直接推出作品的一般符号结构。不过，结构主义美学发展至此，其核心仍是试图找出艺术作品的规律和确定性东西。

现代西方美学流派之一。20世纪20～30年代形成于俄苏和捷克，50～60年代在法国达于鼎盛。主要代表人物有俄国的雅谷布森、法国的列维-斯特劳斯、R.巴特等。结构主义美学是结构主义哲学在美学上的运用。它用系统性和整体性原则研究文艺作品，注重组成一个作品的各部分之间关系的研究，注意运用现代科学的方法来研究艺术审美现象，试图揭示其背后稳定的系统结构。认为一部文艺作品的审美意义与价值决定于它的特殊的内在结构系统，艺术家只是文艺作品的一个被决定项，结构借他之手来完成创作。文艺作品的结构是一个封闭的系统，与社会生活、历史环境及其作者无关。结构主义美学是对以人为中心的存在主义美学的否定和反驳。其早期代表雅谷布森认为，美学现象的自主性和内在性就在于语言结构本身使它具有美学价值。列维-施特劳斯对美学的最大贡献是在神话研究方面，认为神话的意义在于它的内在的共时结构之中。神话的深层结构是由人类先验的下意识结构所决定的。R.巴特则把结构主义语言学系统地引进文学批评，建立了结构主义叙述学。结构主义美学在欧美各国发生了广泛深刻的影响，70年代起开始衰落。