古诗十九首

组诗名。汉代无名氏所作的19首五言诗。非一时一人之作，也不是一个有机构成的组诗。南朝梁萧统合为一组，收入《文选》，题为《古诗十九首》。它是抒写离别相思的诗，大多是思妇闺怨，但也有游子乡愁。表达了离恨之苦，希望夫妻团圆，怨恨虚度青春，流露着感伤低沉的情调。艺术上继承了《诗经》、《楚辞》的传统，吸取了乐府民歌的营养，运用比兴手法渲染烘托，使作品增强民歌情趣，但形式、技巧较乐府民歌更为细致工整。在文学史上，它标志着五言诗歌已经成熟。其表现手法、艺术风格对后世影响甚远。除《文选》注而外，还有今人隋树森《古诗十九首集释》。

诗集。汉代无名氏诗歌，非一人一时所作，约产生于东汉末年动乱的桓帝、灵帝之时。诗见南朝梁代萧统《文选》。《古诗十九首》是在汉代民歌基础上成长起来的五言诗，内容多写夫妇朋友间的离愁别恨和士子的彷徨失意。艺术上吸收《诗经》、《楚辞》中的营养和西汉乐府民歌的抒情方法，往往缘事寄情;通过某种生活情节揭写作者的内心感受，使诗中主人公的形象更加鲜明突出;且多运用比兴手法，映衬烘托，含蓄蕴藉，言近意远;语言不假雕琢，浅近自然，精确洗炼，前人说它“深衷浅貌，短语长情”，是十分中肯的。《古诗十九首》创造出情景交融的艺术境界，是汉代五言抒情诗艺术上的最高峰，对其作品，《文心雕龙》评论说“结体散文，质而不野，婉转附物，怊怅切情”，为“五言之冠冕”。后代文人的诗歌创作多受它的影响，在文学发展史上占据相当重要的地位。

明陈淳书，草书，金粟笺本。曾为清宫收藏，钤 “乾隆御览之宝” 等鉴藏印玺多方。今藏北京故宫博物院。此卷是陈淳行草书的代表作品，录《古诗十九首》并书序，又题记四行。此卷书法结字方长疏朗，用笔厚重圆润，严谨而妩媚，旷达而平稳。字行之间虽牵丝连缀不多，但笔意联贯，血脉相通，挥洒随意，舒展自然。如人之所评： “笔气纵横，天真烂漫，如骏马下坂，翔鸾舞空，较之米家父子，不知谁为后先矣。” (见马宗霍《书林藻鉴》) 《古诗十九首》为东汉时无名氏所作，内容多写乱离之世征夫旷妇的离愁别绪和士人的?徨失意，语言精练朴素，描写生动真切，在中国诗歌史上有重要地位。陈淳 (1483―1544)，字道复，自号白阳山人，长洲 (今江苏苏州)人。善写意花卉、泼墨山水。书工四体，尤擅行草。其草书初学二王，后精研李怀琳、杨凝式诸家，能放意为之，若苍藤劲竹。楷书初学文征明，潇洒清雅，行书出入米、蔡，自有心得。

古诗十九首

《古诗十九首》最早载于梁萧统《文选》“杂诗”上。因为作者姓名无考，时代难定，历来诗家多有推测。《文选》以不知姓名，统名为古诗，较为公允。《古诗十九首》大约写作于东汉末年，其作者多属于中小地主阶层的知识分子，基本上代表了那个时代的风貌。《古诗十九首》虽然不是一人一时所作，思想感情比较复杂，但他们有一个共同的特征，就是表现了处在汉末动乱年代的中小地主阶层的知识分子，对黑暗现实的不满和愤慨，对理想不能实现的苦闷和哀伤，对人生的思考和憧憬。基本内容略分为三： 一为羁旅愁怀的游子之悲与念远望归的思妇之情;二为怀才不遇，知己难逢，要津未据的长苦坎坷;三为人生如寄，名利双无，识神仙之为虚妄，感服食之易药误，死亡既然可惧，为乐应须及时的颓废思想。《古诗十九首》历来脍炙人口，在艺术上达到很高的成就： 首先，兼用比、兴、赋三种表现手法、隐中有显，显中藏隐，言近而旨远，语短而情长;其次，借景托情，融情入景，情景交融，天衣无缝;其次，叙事中抒写主人公的内心活动，抒情中又兼顾情节发展，塑造出鲜明生动富有内涵的抒情主人公的形象;再次，放言精炼，无雕琢之痕;造语平易，合自然之势。达意充分，抒情周至。《古诗十九首》在我国诗歌史上具有崇高的地位，刘勰称它“结体散文，质而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕”。钟嵘以为“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金”。他们都充分肯定了《古诗十九首》艺术价值和历史地位。《古诗十九首》对后世影响深远，建安诸子的离乱篇章，其韵味多同于古诗。有唐一代，号称诗国，李、杜等大家亦多追步其精神。近世学者如王国维等也对《古诗十九首》的艺术价值作了公允的评价和深刻的发掘。