花道

日本独特的插花艺术，亦称“华道”。花道起源于佛前供花。镰仓时代(1192―1333)开始出现供观赏的“立花”，但真正将“供花”发展为“立花”是十五世纪京都六角堂池坊的专庆及其子孙完成的。江户时代(1603―1867)，花道逐步从宫庭、武士、僧侣之中扩展到庶民，发展为插花，分成了许多流派，并建立了师家组织。明治维新后插花向妇女开放，成为培养妇女修养，陶冶性格的一种手段。二次大战以后，掀起了用现代艺术复兴插花的高潮，插花艺术出现众彩纷呈的景象。现存的花道流派主要有立花、生花、盛花投入、自由花等。立花主要指池坊立花，是日本传统的插花主流派，其理论是“表现自然的风味，显示宇宙之真理”。它的插花特点是，以一根直立的枝为中心，在其下围的不同位置配上“副”、“受”、“见越”、“流枝”、“控枝”、“前置”、“胴”等花枝，组成一瓶(或盆)花。作品雄伟、华丽，端庄。花的用料讲究，如主枝须用松、柏枝或白桃花、石竹等。生花是由池坊专好的门人大树院以信创始的。他不满足逐渐形式化的立花，独创了简单投入的插花法。他的插花风格在江户末期受到末生斋一甫的继承和发展。末生以儒教的天地和合为原理，把基于天圆地方之合形的两个直角三角形作为花形的基础，创造了三角形简明插花法，形成了代表现代生花的末生流派。盛花投入是小原云心于明治末年创始的。他认为池坊立花重心高，不稳，创出了重心低、重量感强、体现自然主义和现实感的新花形――盛花。盛花是由花形犹如盘子盛着许多花而得名，投入则是由把花枝投入细高瓶中之意而来，二者除花器有所差异外，插花方法基本相同。云心还把西洋花巧妙运用于盛花，更使盛花增添了魅力。加之云心之子云光改革传统授艺法，聚众传授花技，使小原流派迅速发展成与生花抗衡的花道大派。自由花亦称前卫花，由盛花投入派生而来。创始人敕使河原苍风主张花器、花材自由使用，花形应与现实生活紧密联系。他创立的草月流派，插花时可用传统花道禁用的铁丝、玻璃、塑料、石膏等。花形可以是直态也可以是斜态或垂态，颇具现代化感。由于花道体现了日本人崇赏自然的审美观，是锻炼技艺、陶冶情操的文化艺术，故许多妇女都利用闲暇拜师求艺或进训练班学习，以使自己具备这一重要的文化素养。

亦称“华道” 、“瓶花”，“生花”。日本的一种古老而独特的插花造型艺术。花道起源于佛前供花这种纯宗教仪式。后来逐渐发展成为一门观赏艺术，建立了同住所和茶道相结合的花道形式和花道理论。明治维新以后，花道成为妇女道德教育的一种不可缺少的组成部分。花道包括选择花材、花器和设计花型等过程。花材分观花、观叶、观果三类切花材料; 花器有瓷瓶、铜器、竹筒、玻璃瓶等; 插花有立花、生花、盛花、投入花、前卫花等多种形式。插花艺术与日本人民日常生活密切相联。1949年以来，日本每年都举办池坊全国花展，并于1952年举办了池坊短期大学，专门研究花道。

在日本，只要你走进一个普通居民的家里，或是来到一个公共场所，都能看到室内摆着各式各样的花瓶，里面插着千姿百态的鲜花。这些瓶花从花朵、树叶的疏密、方向、高矮等的配置到颜色的调和，都经过匠心独运的艺术加工，这就是日本的插花艺术。

插花又称花道、瓶花，是日本一种古老而独特的造型艺术，据说它起源于佛前供花这种纯粹的宗教仪式。直到十五世纪，才逐渐摆脱宗教色彩，发展成一门观赏艺术。但却一直是贵族有闲生活的点缀。十八世纪后，才逐渐冲破了贵族生活的小天地，日益渗透到平民群众的生活中去，成为人人可以制作和观赏的东西。

插花有很多形式，最常见的有立花、生花、盛花、投入花、前卫花等。

“立花”属于最古老的插花样式，可以说是插花的母体。“立花”要求以一个立体的花瓶表现平面庭园风景。插法分为三种：第一种规定花的高度与横阔度为一比二;第二种是二比一;第三种是高度与横阔度同一个尺寸，但方度以不超过三尺为原则。

“生花”也叫“格花”，有许多流派，最古老的是池坊派，拥有一百万人。不论哪种风格，花枝布局都构成独具一格的三角形。写实派在整枝时，尽量保持其自然形态，而象征派则采用各种矫枝工具，极力弯曲枝条。

“盛花”和“投入花”是着重利用花卉自然姿态的艺术结构，可以说属于自由创作，花形没有一定的标准，在花材和花器方面，不象前两种那样有许多限制。“盛花”使用广口状盘形花器; “投入花”使用细长的花瓶，都有重色彩和重自然两种特色。

“前卫花”是1948年在大阪举行的中山文甫前卫花展后开始使用的。它摆脱和抛弃了传统的观念和手法，使用玻璃、布、纸、羽毛、铁片及其它材料做素材，有时与花卉联结一起作为自然物的一部分，有时作为自然花卉的对照物使用。“前卫花”为日本的插花艺术开拓了新的领域。

红花需要绿叶扶持，美花也得好花器相配，根据插花的风格、造型，选择不同材料、不同形状的器皿，也是非常讲究的。插花的花瓶有典雅的瓷瓶、素朴的竹筒，古色古香的铜器;容器表面有的细腻光滑，有的粗朴厚重;其形状则圆形、半月形、盘状、壶状、千变万化，不拘一格。为插花艺术家们提供了广阔的创作和想象余地。由于花道能够装饰人们的生活，所以具有深厚的群众基础。在它的发展过程中形成了诸多流派。据说有上千种之多。每个派别都有“家元”(创始人及世袭主持者)和“师范”(最高教授者)组成中枢机构，各自有一套固定的规程，其形式要求非常严格。各个流派都拥有优秀的作家，定期展出插花作品。今天，花道在日本已经不局限于家庭装饰，而且应用到展览会、橱窗陈列、舞台装饰等方面，给更多的人以优美的艺术享受。