象征主义xiangzheng zhuyi

西方现代派文学中的一种创作方法，同时也是一个文学流派。作为创作方法，象征主义不同于传统的现实主义，也不同于传统的浪漫主义。它反对按生活的本来面目反映生活，也反对直接抒发人们的感情，它主张用象征性事物来暗示某种内在意蕴，这与中国传统诗歌中的“托物吟志”很相近。这种方法善于将不可言说的情绪、抽象的道理化为具体可感的形式呈现于人们面前。它还大量运用象征、想象的方法使作品色彩绚丽，富于音乐美。但不能否认，这种创作方法有唯美主义、形式主义倾向，追求神秘莫测、晦涩难解的艺术效果。
作为一个文学派流，象征主义最先流行于19世纪末的法国。但先驱者可追溯到更早一些的美国诗人爱伦·坡及法国诗人波德莱尔那里。著名的象征主义诗人有爱尔兰著名诗人叶芝、法国著名诗人瓦雷里、美国著名诗人艾略特，等等。
“象征主义”这一概念首次出现是一八八六年九月十八日，一位年轻诗人让·莫雷阿斯在《费加罗报》发表的文章，在这篇文章中不仅提出了“象征主义”这一名称，而且系统地阐述了这一创作方法的基本原则，从而得到广泛而热烈的影响，象征主义这一文学流派由此而正式诞生。

象征主义Xiangzhengzhuyi

指19世纪末流行于全欧洲的重要绘画流派。它与印象派注重再现光色真实相悖，提倡寓意、象征的方法，追求主观意象和情感的表现。但该派画家在题材和具体手法上却各不相同。有的强调梦幻境界，有的流露出消极悲观情绪；有的采用具象写实，有的夸张变形，有的又强调平面化的装饰美。此派对20世纪绘画的发展影响颇大。代表画家有法国的G·莫罗、P·P·d·夏凡纳，瑞士的A·勃克林、F·贺德勒等。

中选者 贺德勒

象征主义Le Symbolisme

在欧美现代派文学中最早出现、影响最大的诗歌流派。兴起于19世纪70年代的法国。它的名称是法国诗人莫雷亚斯1886年在巴黎《费加罗报》上发表的《象征主义宣言》中提出的。象征主义的先驱是法国的波德莱尔。他的《恶之华》就是第一部象征主义诗集。法国象征主义影响深远，19世纪末传到欧洲各国。到了20世纪40年代改称为后期象征主义。但前后两期的艺术特色基本一致。首先，擅长于运用具体的形象表现抽象的观念。反对描写诗人的直接感受，主张通过物质的可感性再现隐蔽的内心世界，通过艺术想象创造能表达主观感情的客体；他们用联想、暗示和象征作为沟通主观世界与客观世界的媒介，手法随意，玄妙朦胧，读者很难捉摸。其次，强调“感情的移借”，即五官的感觉彼此相通。诗作基调悲观，宣扬神秘主义，形式工致，音韵和谐，追求诗歌的音乐性，认为诗歌应该具有交响乐的效果。前期象征派诗人以马拉美、魏尔伦、韩波及梅特林克为代表；后期代表人物有艾略特、叶芝、勃洛克、里尔克等。代表作品如马拉美的《爱罗第亚德》，艾略特的《荒原》等。

象征主义Symbolism

象征主义与其说是一个美术流派，不如说是一种美术思潮更为确切。它反对写实主义，倡导理想主义；反对理性，强调感觉。运用神话进行创作是象征主义画家的一个共同特点，他们比较关心的是表现观念、气氛和情感。诗人摩里亚斯(Jean Moreas)在1886年9月18日费加洛日报上发表了象征主义宣言。他认为艺术的本质在于“为理念披上感性的外形”，指出象征主义是“现代艺术创造的精神倾向”。1891年欧里尔(Albert Aurier)指出高更是象征主义美术的先驱。早期的象征主义画家还有夏凡纳(Pierre Puvis de Chavannes 1824—1898)、莫罗(Gustave Moreau 1826—1898)、鲁东(Odilon Redon 1840—1916)等人。在高更的直接影响下，塞柳司尔(Paul Serusier 1863—1927)、德尼(Maurice Denis 1870—1945)、波纳尔(Pierre Bon-nard 1867—1947)、维亚尔(Edouard Vuillard1868—1940)等人于1891年在巴黎的朱利安学院成立了一个新的画会—“纳比派”(Les Nabis)。这些人受高更风格和日本版画的影响，广泛采取平涂画面的手法，追求画出眼睛看不见的第三现实，依靠线和色彩来表现出记号和象征。形成了象征主义美术发展的一个新的阶段。