中国音乐文化

中国音乐文化系指由民乐和声乐以及音乐形象所构成的独到的文化语言。中国音乐文化的总体类别可分为五：中国民间歌曲(民歌)文化;中国歌舞音乐文化;中国说唱音乐文化;中国戏曲音乐文化;中国民族器乐文化。“音”和“乐”二字在春秋战国以前是一直分别使用的。在中国古代汉语中，声、音、乐分为三个层次。“声”泛指一切声音，而声又分为天籁、地籁、人籁三种。“音”特指为有秩序、有条理、有组织的声音，相当于由乐音缀合而成的音调、曲调、音响组合等。“乐”在上古时代指的是诗歌、音乐、舞蹈三种因素混为一体、尚未分化的艺术活动。中国古籍上第一次出现“音乐”一词，是在《吕氏春秋?大乐》篇中。中国音乐文化自诞生之日起至今已有八千余年的历史，它经历了不同的发展时代，即以歌舞音乐文化为主的时代;以曲艺、戏曲音乐文化为主的时代;综合繁荣与发展的时代。原始社会，音乐文化始萌，它与原始语言、情感呼号共生。原始氏族社会流传下来的有关音乐文化的遗迹，大概有如下几类：图腾祭祀中的集体歌舞;讲述创世传说与本民族历史的长篇叙事歌;欢聚饮宴时唱的宴歌、酒歌和娱乐性歌舞;友好邻村的迎客问答歌;青年男女之间的情歌;婚嫁、丧葬仪礼歌曲和舞歌;各种农事、手工劳动过程中所唱的渔歌、牧歌、劳动号子等。发展到奴隶制时期，音乐文化则由奴隶主所垄断。祭祀用乐则完全由统治者包办，由于奴隶主骄奢淫侈，不断要求新的音乐品种出现，这样反过来也促进了音乐文化向复杂、精繁方面发展。此时乐器增多了，乐曲复杂了，乐队庞大了。他们还经常编演大型乐舞，以此炫耀烘托自己的绝对权威。进入封建制以后，封建领主的音乐生活也更为豪侈。他们除了从奴隶主那里继承来的祭祀占卜音乐之外，还制订了各种礼仪制度中所用的仪典音乐和歌颂本朝帝王武功的音乐，并从全国征集乐工和乐曲以供皇贵消遣娱乐。朝廷中有专门的人员负责音乐理论的研究、创作和乐器的制作。此时以宗教为职业的僧侣集团，对音乐文化的发展也起了一定的推动作用。处于社会中层的地主阶级与以音乐活动为职业的自由音乐家，对于音乐文化的交流与普及也起了巨大的推动作用。近现代时期的音乐文化最大特点就是宫廷音乐的衰落与民间音乐文化的兴盛。新中国成立后，中国音乐文化更加繁荣。一方面专业音乐文化工作者大胆创新;另一方面群众性音乐文化更为普及。总之，音乐是时代社会心态的重要显示器。各个时代的精神风貌均可在同时的音乐文化中找到佐证。故乐为心声、也为时代地域之声，欣赏每一个时代、地域的音乐文化，都会加深对该时代、地域的理解和认识。